Guardava ódio daqueles garotos infantis e mimados pelas mães que nunca saberiam o que exatamente era ter que dormir daquele jeito. Ódio da cara deles e daquele sentimento piedoso, porém ignorante dos meninos que não faziam o menor esforço para crescer. Não queriam encarar nada por conta própria.

O ódio não ajudava em nada, porque mesmo com o calor do seu corpo explodindo em raiva, a cama de ferro ainda assim era fria demais.

Ela amadurecia a cada noite, e, se houvesse uma medida comparativa amadurecimento-sorriso, Gestrudes poderia mostrar ao mundo o quanto amadurecer retirava o sorriso do seu rosto.

Cada crença adolescente que caía, se espatifava, na realidade, uma camada de concreto era posta numa couraça que se erguia e, ao longo da vida, transformava Gestrudes em uma mulher de pedra. Pedras ocas, que com o soco de uma criança viram areia e poeira.

E os garotos continuavam a passar com suas esmolas e ações de caridade para acreditarem que ajudavam em alguma coisa. Depois que viravam a esquina, gastavam, entre risos, o dobro, o triplo das esmolas em alguma bebida que se quer era realmente boa. Compravam brinquedos para adultos e jogavam fora no mês seguinte.

Ela, por sua vez, gostaria de nunca mais aceitar aquela esmola hipócrita, mas eu, Hanna, não sei se algum dia Gestrudes conseguiu chegar aonde queria. Sequer sei se ela sabia onde queria chegar. Só sei que não queria aquela cama, nem aquelas esmolas.

A história gira em torno de um casal que após a morte do filho tem dificuldade em se manter são.
Becca, (Nic) não se conforma pela perda da criança e o marido, vivido pelo pontual Aaron, busca um caminho, o fim do sofrimento. Grupos de ajuda, religião, um novo filho… Caminhos dados como clichê e que de fato ajudam muita gente a dar forma aquilo que elas mesmas não conseguem dar. O caos emocional aparece no filme como uma inquietação tanto pra ele como para ela, mas vivido formas totalmente diferentes. Cada personagem tem um jeito de lidar com seu caos particular e o filme não se encerra de forma nenhuma no drama deles dois. Mas evidencia o emaranhado de conexões interpessoais que permeia a fragilidade individual.
O filme se desenrola mostrando que não há estrada pré estabelecida e que apesar de boas especulações e questões sobre vida e morte, sobre justiça e perdão, que é na experiência particular e na construção subjetiva dessas experiências que se chega a qualquer “toca de coelho”, como sugere o titulo original do filme.
Outra boa toca de coelho bem conhecida, praticamente de forma universal é a toca em que a Alice cai em Alice no País das Maravilhas. A menina se vê em situações absurdas, mas pode compreender que o “caos” nunca é uma bagunça, mas uma forma que se tem de reequilibrar , de se reestruturar algo que parece, apenas parece fora do lugar.
Becca bebeu da mesma fonte que Alice. ” Y Tu Mama También”

O EP chega às lojas hoje, dia 6 de setembro.

PS.: Eu ainda olho a Charlotte e penso: “Ela a maluca que se castra no filme do (Nazi)Lars Von Trier, O Anticristo.”

PS2.: Nathalie Canguilhem também dirigiu o Pop Glock da Uffie, em 2006 (se não me engano).

Los Hermanos;Foo Figthres; Coldplay; Radiohead; Móveis Coloniais de Acaju; Incubus; Copacabana Club; Linkin Park; Cibele; Ivete Sangalo; Katy Perry; Lady Gaga; Elton John; Nickelback; Titãs; Bon Jovi; AC/DC; Raimundos; U2; Avril Lavigne; Paramore; Pitty; Tokio Hotel; Tiago Iorc; Green Day; Jonas Brothers; Arctic Monkeys; Nando Reis; Bob Dylan; Pearl Jam; The Strokes; Skank; R.E.M.; The Killers; Muse;Rush; Sepultura; Avenged Sevenfold; Metallica; Angra; Iron Maiden; Matanza; Evanescence; Slipknot; Ozzy Osbourne
Entre outros

Bem realista?
Por que nem tudo é perfeito…
Iria a todos os dias só para prestigiar um evento!

Rock in Rio – Rio de Janeiro é Lixo elevado ao cubo. (RIR? RIRRJ!)
Pop in Rio?
Se rolar mesmo ano que vem, será que melhora?

Viva o SWU, Planeta Terra, Coachella, Glastonbury e Benicassim

O termo também pode ser aplicado para símbolos – Símbolos idiossincráticos – Quando um símbolo toma um significado particular para uma pessoa. Exe.: lâmina pode significar guerra para alguém, mas para outro ela poderia simbolizar o sacramento de um cavaleiro.

Agora você pode chamar “Piada Interna” de “Idiossincrasia” para ser pseudo.

Outra forma mais eficaz de ser pseudo é dizer: “As mulheres de Godard buscam revelar, por meio da película, as idiossincrasias femininas em um relacionamento a dois, ou a três, assim como Truffaut pincelou em Jules e Jim”

Ps.:Nada é mais aterrorizantemente pseudo do que chamar filme de película.

Aqui está o vídeo da nova campanha, com fotos produzidas pela consultora Zizi Ribeiro.

PS.: A “minha fofura” aparece em close aos 15 segundos.
PS 2.: ta rolando uma promoção exclusiva para o dia de hoje, 25 de agosto.

Me apaixonei pelo filme, e pela trilha sonora. Foi assim que eu conheci Françoise Hardy, “Tous Les Garçons et Les Filles”, estava lá embalando o momento em que Matthew e Isabelle tentam fazer algo outside e for real… Tous Les Garçons et Les Filles (Todos os Meninos e Meninas), primeiro single da cantora, aos 18 anos. Mais tarde a música viria a ser interpretada pela também francesa, Carla Bruni, sem tanto efeito pra mim. À Bruni,que eu adoro, falta uma pitada de autenticidade e de carisma também, eu diria.

Françoise, com aquele rosto anguloso, marcante, as vezes andrógeno,mas sempre marcado por um bom, e igualmente marcante, corte de cabelo… tem mais bagagem para atrair a minha atenção. Nem vou comentar a simplicidade cativante dos clipes, supera Nancy Sinatra (delícia) em This Boots Are Made For Walkin’. Aquele clima que a Lily Allen recriou em Not Fair (outra delícia)…

De qualquer forma não estou aqui para comparar ninguém. Até porque sempre me sinto injusta quando comparo coisas que eu gosto. (Quando na verdade eu devo ser injusta quando comparo uma que gosto com outra que -odeio- “nem tanto”) – Até porque ela já “conviveu” com Sharon Tate, Jane Birkin, Brigitte Bardot e Anna Karina, não casou com ninguém famoso e ainda assim virou ícone fashion.

Meu amor foi inevitável depois de ouvi-la cantando com o amado Iggy, ele, o Pop. (trocadilhos tostos), I’ll Be Seeing You. Simplesmente viciante.

Plus and more important:
Françoise faz parte do yé-yé, um estilo pop da década de 60, que ficou bastante conhecido em países como a França, a Espanha e até no Brasil. Foi o primeiro movimento musical encabeçado por mulheres, todas novinhas que abordavam temas próximos da realidade delas.
Dentro desse contexto estava o Serge Gainsbourg (ui ui ui), que escreveu várias letras tanto para ela quanto pra Brigite (Anne-Marie Búzios) Bardot, Anna Karina e claro, sua esposa, Jane Birkin. Nessa onda do filme Gainsbourg – O Homem que Amava as Mulheres (que, aliás, necessito muito assistir ao filme) é fácil entender esse movimento. Fica a Dica para hoje e sempre.

São 29 álbuns de deliciosas baladas (em francês, inglês, italiano, espanhol e alemão), dos quais eu destaco Mon Amie La Rose, L’amitié e Loving You.

Discografia
Tous les garçons et les filles (1962)
Le premier bonheur du jour (1963)
Italian Songs (1963)
Mon amie la rose (1964)
L’amitié (1965)
Françoise Hardy in Germany (1965)
La maison ou j’ai grandi (1966)
Françoise Hardy in English (1966)
Ma jeunesse fout le camp (1967)
Comment te dire adieu (1968)
Francoise Hardy en anglais (1969)
Germinal (1970)
Soleil (1970)
One-Nine-Seven-Zero (1970)
Traume (1971)
La question (1971)
Message personnel (1973)
Entr’acte (1974)
Star (1977)
Musique saoule (1978)
Gin Tonic (1980)
A suivre (1981)
Quelqu’un qui s’en va (1982)
Décalages (1988)
Le danger (1996)
Clair-obscur (2000)
Tant de belles choses (2004)
Parenthèses (2006)
La pluie sans parapluie (2010)

A cantora inglesa tem um super armário: “algumas pessoas colecionam estatuas, e eu coleciono roupas”. Nway… ela não produzia nada. O brechó vendia algumas roupas e outras eram apenas para aluguel. Um dia chegaria a hora dela se jogar na produção de roupas, e esse dia chegou.

Agora a Lucy in Disguise (tradução livre: Lucy Em Disfarce) terá produção em massa que poderá ser encontrada na Harvey Nichols e no site Shopbop.

Como sempre, considero importante dar um panorama da personalidade e principalmente do estilo de quem dá o nome à coleção… Assim como eu fiz com a Alexa <3 Chung para a Madewell [que está com nova (2ª) coleção na loja].
Então…

Lily Allen tem 25 anos, é taurina, compõe a maioria das suas músicas, que têm linguagem “simples” e divertida. Estourou com seu primeiro single: Smile. A música, basicamente, diz que ver o cara chorar faz ela sorrir. Curto muito a Lily, achei o show dela incrível pela animação principalmente. Ela parece ser espontânea mesmo que eu saiba que ela repete as danças, é como uma coreografia descompromissada.

Ela é desbocada e ja arrumou confusão com Perez Hilton, Amy Winehouse, Kylie Minogue, Katy Perry… por aí vai. Já protagonizou uma cena louca, socando alguém e usando uma chanel bag ao mesmo tempo (e, em 2009, ela foi a cara de uma campanha da Chanel). Ah! Além disso ela é tipo miguxa da Kate Moss o que, para mim, conta pontos pra ela.

Ela sempre fez um estilo retrô, por vezes (até demais pro meu gostou) usou aqueles boyfriend’s sneakers muito hiphop/jogador de basquete. Misturava com vestidinhos super femininos e brincões de argola. Apesar do profile, ela não é uma skinny bitch, pelo contrário… tem as coxas grossas e não tem traumas com isso (acho bacana). Ela também põe de fora com os maiores saltos – lindos – de todo o Reino Unido. Nway…

Os Croquis dela são uma gracinha. Me parecem feitos em guache, o que muito me atrai.

Lily Allen e Sarah Owen no Frog (com Alexa Chung):

Enfim, mais do que recomendo essa vivencia e que se faça com o coração puro para se divertir muito mesmo nas ilusões criadas por um gênio das artes óticas. Como por exemplo tirando fotos como as de cima que tem eu e a outra autora do Blog brincando de Alice no pais das maravilhas!